Cinematic Studio Strings 弦乐图解
提到CSS，相信不少音乐制作圈的朋友们都知晓这款弦乐音源的威名。作为一款2016年发布的产品，即使这五年间又有不同厂商的弦乐音源相继问世，但享誉弦乐三神器之一的CSS，至今在诸多音乐人的心里是不可取代的。CSS的全称是Cinematic Studio Strings，是由澳大利亚音乐家“Alex Wallbank”和他的小团队研制的一款弦乐音源，录制于悉尼的Trackdown Studio。提到“Trackdown”，你也许不了解这家录音公司，但你一定听说过《比得兔》、《神战：权力之眼》、《灰姑娘》（ADR）、《加勒比海盗》（ADR）等这些知名电影，他们的原声或配音正是在这家录音棚录制。因此，选择在此录制的CSS，正如它的名字那般，影视工作室弦乐，不仅可以满足影视配乐的需求，Studio质感也能适应不同的音乐风格。
CSS基于Kontakt研发，可以运行于Kontakt Player，也就是我们说的标准音色库。作为前代Cinematic Strings 2的升级产品，CSS是一款全新的音色库，它改进了连奏系统，使其具备更丰富的细节和质感，并且录制了一些CS2没有的演奏技法。作为一款综合性弦乐音源，对它声音的可塑性来自于专业的多麦克风采样技术，使音乐人可以获得更多的调整空间。
CSS的GUI主要包含话筒位，演奏技法和连奏模式这三个部分。
CSS属于中小型编制，分为10把1提、7把2提、7把中提、6把大提和5把贝斯，无论是做流行还是管弦，它都能胜任。而得益于保守的人数录制，当你想要为某一弦乐声部加上分奏时，并不会造成音量“膨胀”的不适听感。另外为了增加合奏声音的细节度，Alex还分别录制了除低音提琴的四把独奏弦乐（CSSS），它们与合奏融合在一起不仅可以作为乐队的首席，还能单独作为独奏或四重奏使用，尤其是在写四重奏时，仿佛真的身临录音棚，眼前就是参与录制的四位乐手正倾情的表现着浪漫流畅的旋律，十分迷人。值得一提的是，在乐器文件夹中还有一个Ensemble音色，它是弦乐队的乐器堆叠工具，不仅可以用来打草稿或做简单的铺底，当你想要更大型的弦乐合奏的声音时，不妨加载五轨Ensemble，并打开对应组别的麦克风，调整为legato模式分声部写作试试，你可能会得到意外的惊喜，甚至不需要叠加其他家弦乐了。同样的做法也可以在CSSS中做到，嘿嘿，299美元的弦乐独奏还可以做出小型室内乐的质感，可以说是非常的性价比了！
技法面板
接下来我们来看CSS的技法面板，单击面板上的技法开关可以切换成不同的技法，用于快速在MIDI键盘中试听音色。
而在MIDI轨中，你可以通过Keyswitch或CC58来切换不同的技法，便于在同一条轨道中随时切换写作。
通过Keyswitch切换技法时，主面板上显示技法对应的键位。
如果你不喜欢官方预设的键位，可按键盘上的SHIFT并点击对应的技法，重新分配你需要的键位。
你甚至是可以卸载面板上的技法以节省内存，按住alt或opion键再点击相应技法，即可卸载。卸载后的技法，会使内存占用变小，再次点击即可重新装载该技法。
值得一提的是，一些不在默认面板上展现的技法和开关键都可以通过对应键位的力度来进行区分控制，如Sustain中Legato的标准模式和进阶模式、Legato的开关及弱音器的开关。
而Staccato（Stz 、Staccato、Staccatissimo、Spiccato），Pizzicato（Col Legno、Bartok Snap、Pizzicato），
既可以通过键位的力度切换，又可以通过调制轮（也就是CC1）来进行切换。
但是本人不建议使用CC1来切换这些短弓类技法，如果你在前面写了连奏音符，CC1是必须要画的。
紧接着要切换成短弓技法，会因为连奏模式下CC1没有归零而给后面的短弓技法造成严重的冲突。
这个时候，取消短弓技法的CC1就可以避免产生冲突。
具体操作方式就是鼠标移动到面板的滚轮处，右键点击滚轮，点击第二个Remove MIDI Automation CC1即可。
如果你有其他控制器，还可以点第一个提示“Learn MD CC”，
再转动或推动你的其他控制器就可以重新分配，是不是特别方便呢？
这张表记载的是Keyswitch中不同力度区域对应的技法或开关控制。除了Keyswitch外，你还可以选择CC58来切换，它的优点是通过一个CC控制器就可以进行所有的键位切换，让不喜欢在MIDI窗里上串下跳的人体验到一条龙服务。缺点是对应技法的编号实在太繁杂，需要提前记录在备忘录里，以便随时查看。
在这里还要跟大家提到一个小方法，如果你不喜欢使用Keyswitch和控制器来切换技法，还可以通过分配键位的方式来简化操作。
在Logic Pro中叫运音法，Cubase叫Expression Map，这里我以Logic Pro为例，只要提前增加所需切换的技法，并为其对应的力度值或者CC值即可分配。
在MIDI写作时，选中这部分MIDI音符，再点击运音法就能切换成对应的技法了，这真是令人感到幸福的捷径。
连奏介绍
CSS的长音中（Sustain、Tremolo、Trills和Marcato）一共采集了四层动态，
由弱到强，均可由CC1控制，它的动态渐变非常平滑。
首先看到Sustain模块，这是CSS最最最牛掰的技法，它的Legato可以说是无敌于市面上其他的弦乐了。
正是得益于Alex强迫症的录音方式及音频编辑思维，才让我们获得无比真实的连奏。
Sustain中有三个开关，其中Legato Mode代表的是标准连奏和进阶连奏。
注意在Legato模式下，只允许写作单旋律声部，如果想要写作和声，可以关闭下方的Legato的按钮。
但遗憾的是CSS并未提供复音legato技术，因此我并不推荐你在主旋律轨道直接写作和声，右边的Con sordino是弱音器。
接下来我们重点介绍Legato的两种模式。
CSS的legato拥有极大的延迟，特别是在写作的初期会感到极度的不适。
为什么CSS坚持延迟这个设计呢？
官方解释到，当乐手在演奏一个音符过渡到另一个音符时，手指及弓法会产生一些微妙的变化，这是再现乐手真实演奏的重要表现。
因此，整个Studio系列坚持了Legato的延迟设计，并且与其他产品诸如CSB铜管、CSW木管、CSSS独奏弦可以保持一致的延迟。
有没有什么办法来解决CSS的延迟呢？
当然有，就是对轨！想要获得无与伦比的真实质感，这项操作是使用CSS必须要经历的。
在官方的文档中有特别提到，不同的力度层会触发不同的延迟，标准连奏模式中仅有中速和快速两种延迟，
而进阶连奏模式中多了慢速延迟，具体延迟的时间可以看官方给出的这张图。
快速连奏的延迟时间为100ms，中等连奏的延迟时间为250ms，慢速连奏的延迟时间为330ms。
如果你不想经历痛苦的对轨过程，最简单的方法就是你可以先按谱面思维把MIDI写好，
全部选中后把力度改成一样，这样可以全局朝前挪动，或者在宿主的控制区域调整对应的延迟补偿。
当然，这两种方式虽然可以偷懒，提高工作效率。
但我本人并不推荐如此使用，因为CSS是通过不同力度层来触发不同的连奏速度，而滑音是需要靠弱力度来触发。
不同的延迟时间带来的微妙变化能丰富你的乐句演奏的真实性，更何况乐手在演奏时怎么可能百分之百给你演奏的那么整齐？
不停地触发同一个延迟你不觉得听起来有些呆板吗？
因此，我一般不使用这种简单粗暴的方式来对节奏（其实我更偏向于手动对轨- -谁叫我有这个耐心咧）。
而为了方便快速出活的音乐人，官方后续更新了传统连奏模式，固定延迟时间为150ms。
当然，这种连奏模式的效果肯定不及标准和进阶模式真实。
以上方法都不能满足你的需求，其实还有一个杀手锏，
那就是由VI CONTROL社区的一名网友“Alex John Ernest Vincent”所制作的CSS连奏延迟补偿脚本。
经本人测试，有一定的帮助。这款脚本是专门针对CSS、CSB、CSW的延迟而设计，
通过Kontakt面板中的KSP加载，点击Start，并把乐器轨的延迟时间设置为-330ms，接下来请开始你精彩的表演！
是不是发现演奏的时候延迟大致没了？？？然而播放的时候，我擦？？？什么情况？？？
别急，喝口水冷静一下。这个脚本的控制也需要用到CC控制器，默认是CC13，0-64是默认为演奏模式。
就是你演奏的时候没有延迟，方便你用MIDI键盘写作。
而65-127是延迟补偿模式，把CC画到这个区间，你在播放的时候的延迟才会被补偿。
使用此脚本的默认参数设着即可极大地提升你的工作效率，其他设置不在本文详细介绍。
貌似部分设置在Logic里不起作用，而我手头上并没有其他DAW进行测试，因此就先跟大家说声抱歉啦！
关于Legato模式还有一点需要补充的是，同音反复可是大部分弦乐音源所不具备的，
CSS的同音反复通过延音踏板来触发，它取自真实的采样。
其他技法介绍
Tremolo震弓，类似于古筝的摇指及吉他、琵琶的轮指，是由琴弓在一个音上快速来回抖动发出的声音，渲染力极强。
Trills是用弓子连续的拉二度音程，你需要同时写作能构成大二度或小二度的两个音才能触发此技法。
Harmonic代表的是泛音，是在靠近琴马的地方拉弓发出的特殊声音效果。
而遗憾的是Alex并没有录制Flautando，这是靠近指板拉弓的特殊技法，会发出类似长笛般的纤细声音。
顺便在此提一下，CC2可以控制CSS的颤音，当归零时，颤音就没有了。
在你的音乐中加入这种技法，可能会有意外的惊喜哦！
Marcato强音，在CSS中特别强调了音头的力度。
当你需要写强调的长音时，可以选择在Marcato上加上Spiccato Overlay，
而普通的Marcato模式则被运用于写作密集的旋律，就是模拟Run。
当然，官方已经开发了新的Run模式，将在今年的某一天以补丁的形式为用户提供升级。
Measuredtrem是一种可以调速的震音，每次触发时你可以听到两个快速演奏的音，非常适合演奏快速的乐句。
上方的仪表可以自定义BPM，而下方的开关可以控制与当前宿主同步。
剩下的是短音部分，Staccato中包含Sfz、Staccato、Staccatissimo和Spiccato，它的排列是从上至下是由长变短。
Sforzando代表突强。
Staccato代表顿弓。
Staccatissimo比顿弓还要短。
而最短的Spiccato是跳弓。
最后一个是Pizzicato拨弦技法，它包含Col Legno、Bartok Snap和Pizzicato。
Col Legno是用弓子的背部来击弦。
Bartok Snap是用手用力拨弦，通过琴弦敲击指板而发出的声音。
Pizzicato就是用手拨弦，也是最常用的短弓技法之一。
话筒位
既然是一款强大的弦乐音源，怎么可能少了多个麦克风位置呢？
CSS采用了Close、Main和Room三个话筒位。
Close是近场麦克风，负责采集弦乐的主体声音和细节。
Main麦克风用于捕捉整个弦乐组的声场位置，类似于其他音源中（如BBC）的TREE麦克风。
而Room麦克风则采集录制场地的环境声，类似于其他音源中（如NI Symphony系列的Far麦克风），也是采集环境音的。
官方为用户提供了一个话筒位的预设，也就是Mix，是已经混合好的Close、Main和Room，它在资源及内存的占用上对普通电脑更为友好。
而Alex也很自信地在说明书中写道：“我十分建议你使用mix来完成大部分编曲，并且不要打开混响，我们的音源采集到了非常自然的声学效果”。
我个人在调制时，如果整首曲子完全由CS系列来制作，毫无疑问使用Mix，简单粗暴嘛！
如果制作贴耳感强点的，那就得把Main和Room调小一些，因为Main本身就自带了许多空间反射声。
当然，对于自定义话筒位，请相信自己的耳朵，多听、多调、多混，众说纷纭。
你甚至可以调整每个话筒位的声相，来达到与原声场不一样的效果，毕竟能调整出自己喜欢的声音不是一件乐事吗？
设置
在CSS的面板中的右上角是设置按钮，用来注明该音源所预设的CC编号，并能进行更改。
第一个是CC58，你可以在此更改为其他CC而进行键位切换。
第二个是动态控制，也就是给弦乐画表情。
第三个是颤音淡入。要注意的是，CSS的颤音淡入是具备连续性的变化，虽然它是模拟的，但听起来非常地自然。
而在CSSS中，当你的CC20的数值小于64时，颤音是关闭状态，但它依然能产生一个平滑而温暖的渐变。
第四个是音量，请注意，CC11控制的音量是不受宿主调音台的推子控制的。
它可以与CC1的动态控制相互配合，我一般是用它进行音量的定位。
比如主歌部分仅需小的音量，但是动态该怎样就怎样，而到副歌部分音量要调大，就用CC11把音量画大一些，而这些操作你丝毫不必考虑推子。
Portamento Velocity表示的是滑音在哪一层力度被触发，你也可以把它调大。
最后一个控制的是滑音的音量,而在CSSS中，默认的CC5控制的是滑音是否关闭。
以上控制均可自定义，请按自己的使用喜好来自行调整。
结语
一款优秀的音源值得你花费一定时间去好好研究，在这里我把这两年的使用经验及体会分享给大家，只是为了让大家不要错过这么优秀的产品。
我从未想过一款采样音色居然可以做到如此逼真，CSS那细腻甜美的声音一直令我着迷，以至于我在开启每一个新工程时总会优先考虑到它。
Alex很自信的把演示曲的MIDI投放在网站上，以供用户参考学习，这是大多数团队无法做到的！
此外，除了CSS和CSSS外，Studio系列的铜管、钢琴还有木管也是非常棒的产品，
他们同样可以共享相同的GUI和Legato模式，在同样的录制场地，保证你的声场统一性。
下面是B站“汪叔聊音源”提供的音源图解，如有看不清，可右击图片下载放大观看。
